BMW ArtCar ove godine kreiran u saradnji s najprodavanijom umetnicom afričkog porekla

Saradnja s umetnicima na konceptualnim primercima vozila ne odnosi se samo na detalje, već se praktično provlači kroz ceo koncept i stvaranje svojevrsne predstave o kojoj ovog leta svi pričaju – takozvano "performativno slikanje". O projektu se govori ne samo zbog vozila ili slike umetnika, već zbog celovitog pristupa koji je ponovo pokazao zašto je bavarska kompanija za skoro 50 godina stvorila čak 20 verzija takozvanog umetničkog vozila BMW Art Car od 1975. godine.

Ove godine saradnju potpisuje američka umetnica etiopskog porekla Julie Mehretu. Ona je prošle godine uspela da proda slike u vrednosti od 10,7 miliona dolara i 9,3 miliona dolara, čime je postala ženska umetnica afričkog porekla čija su dela najprodavanija, zauzimajući drugo mesto na listi najprodavanijih dela ženskih umetnica. Njena slika "Empirical Construction" postala je deo stalne kolekcije u najvećem muzeju savremene umetnosti u Njujorku, muzeju MoMA.

U razgovoru za Bloomberg Adriju ona kaže da je glavnu inspiraciju za stvaranje svoje edicije tehnološki naprednog vozila BMW M Hybrid V8 pronašla u delima umetnika Stelle i Holzera. Oni, zajedno sa velikanima kao što su Jeff Koons, Roy Lichtenstein, David Hockney i Andy Warhol, predstavljaju neka od najznačajnijih imena u ovom jedinstvenom kreativnom poglavlju. Zanimljiv detalj je da je umetnica, na nagovor direktora umetničkih projekata u BMW Group, profesora Dr. Thomasa Girsta, nekoliko puta odbila saradnju, zbog čega je konačni proizvod još izuzetniji, jer se činilo da saradnja nikada neće ugledati svetlost dana.

Dejan David Kemperl

Pogledaj galeriju

Dejan David Kemperl

Pogledaj galeriju

Dejan David Kemperl

Pogledaj galeriju

Dejan David Kemperl

Pogledaj galeriju

Dejan David Kemperl

Pogledaj galeriju

Dejan David Kemperl

Pogledaj galeriju

Dejan David Kemperl

Pogledaj galeriju

Dejan David Kemperl

Pogledaj galeriju

 

Na pitanje koliko je vremena bilo potrebno za izradu konceptualnog vozila SkyTop, koje je istovremeno predstavljeno na jednoj od najvećih manifestacija posvećenih starinskim vozilima u Villi d'Este na jezeru Komo, glavni vođa spoljnog dizajna Christopher Weil mi je odgovorio da su potrošili "dobrih šest meseci", što je iznenađujući podatak. O stvaranju vozila je rekao: "Ako se radi o serijskom automobilu, to traje otprilike tri do tri i po godine. Jer ta vozila moraju ispuniti sve propise. Treba ih testirati. Potrebno je toliko prilagođavanja da za to treba nešto više vremena. Ali šest meseci za koncept SkyTop, kako ga vidim, to je odličan rezultat."

Dizajnerima konceptualnih vozila je malo lakše jer uprava brže odobrava ideje nego inače, kada se mora uzeti u obzir još hiljadu drugih detalja, prvenstveno s aspekta bezbednosti, a ne samo izvanredne estetike.

Umetnica je slično odgovorila, naglasivši da je ideja sazrela u poslednjih godinu dana, nakon što ju je nezavisna komisija umetničkih stručnjaka izabrala među izvanrednim umetnicima sveta tokom perioda pandemije. Upravo u tom periodu, Mehretu je jako želela da pored sebe ima svog gurua Okwuia Enwezora, preminulog uticajnog kustosa, koji joj je često savetovao u njenoj bogatoj karijeri. Tokom učešća na trci u Dejtoni, njena odluka je sazrela i odlučila je da prihvati izazov, naravno, i na nagovor svog nećaka, velikog ljubitelja automobila i trkanja. Nakon prvobitnog vozila BMW i4 i posmatranja kako vozilo u trenutku menja svoj izgled u različite oblike, zajedno sa timom je došla do impresivnog modela M Hybrid V8.

Dejan David Kemperl

Pogledaj galeriju

Dejan David Kemperl

Pogledaj galeriju

Dejan David Kemperl

Pogledaj galeriju

Dejan David Kemperl

Pogledaj galeriju

Dejan David Kemperl

Pogledaj galeriju

Dejan David Kemperl

Pogledaj galeriju

Dejan David Kemperl

Pogledaj galeriju

 

Nakon brojnih iteracija i kretanja kako u 3D programima, tako i stvarnim modelima, Mehretu je sa više od 35 saradnika došla do verzije koja je predstavljena na glavnoj sceni Concorsa d'Eleganza na jezeru Komo. Oni koji su bili prisutni proteklih dana na čuvenoj trci Le Mans, mogli su da vide vozilo zajedno sa ekipom, uključujući i umetnicu, koja je za tim dizajnirala i uniforme u istom stilu.

Duh umetničkog stvaranja i projekat će se nastaviti i sa njenim inicijativama za dodatne umetničke projekte Pan Afričkih lokalnih radionica, koje će, kako ona kaže, spojiti autohtone individualne umetničke projekte. Konačni rezultat ovih radionica biće predstavljen zajedno sa njenim ArtCarom na privremenoj izložbi u Zeitz Museum of Contemporary Art Africa (MOCAA) u Kejptaunu u Južnoafričkoj Republici krajem sledeće godine.

"Na početku nisam imala pojma kako da pristupim projektu i u kom pravcu da uopšte stvaram", rekla je umetnica, ali je kasnije odabrala sliku "Everywhen". Ako želite da vidite njena dela uživo, imate priliku da to učinite u bliskim Benetkama, tačnije u palati Grassi, do 6. januara 2025. godine, gde je dostupna izložba Ensemble, njena najveća izložba u Evropi do sada, koju je napravila Caroline Bourgeois, glavna kustoskinja Pinault kolekcije.

Inače, jedna od najvažnijih prekretnica u karijeri energične umetnice bio je i projekat umetničkog opremanja predstavništva banke Goldman Sachs na Menhetnu, vrednog više od dve milijarde dolara, što je bila njena prva narudžbina vredna više od pet miliona dolara. Jedan od temelja stvaranja umetničkih vozila je i praćenje umetničkog stvaralaštva, što je dobro prikazano u videu koji su pripremili predstavnici ekipe Julie Mehretu i saradnici bavarske automobilske kompanije, gde je više od 35 ljudi stalno sarađivalo i dopunjavalo ideje koje su dovele do konačne verzije vozila, budući da su zbog priprema za trku Le Mans morali da uzmu u obzir i detalje koje organizatori trke strogo zahtevaju.